juin 12th, 2015 par Jean Sebillotte
Il est fort probable que d’autres aient écrit sur ce thème. Ils ne pouvaient, cependant faire état de mon expérience.
Depuis l’origine de mon activité picturale, il m’est apparu que le dessin, beaucoup plus que la peinture, était extrêmement varié quant à ses techniques. Cela tient en partie au support le plus répandu : le papier. Bien sûr, le dessin existe sur d’autres supports, comme les parois de la grotte Chauvet, couvertes de peintures mais aussi de dessins (là, nos ancêtres artistes utilisaient déjà le charbon de bois, comme nous continuons à le faire !), comme les poteries, et surtout comme le papyrus, le parchemin…
Mais le papier a triomphé.
Mentionnons l’estampe sous toutes ses formes qui a ceci de passionnant qu’elle exige le dessin sur un support intermédiaire (métal, bois, pierre, linoléum, carton, pierre…) qui sera encré et mis au contact du support final, le papier.
Du support, passons à l’outil : le choix est alors très vaste, de la pointe (pointe d’argent, bâton de charbon, fusain, mine de plomb, crayons variés, craie, pastel,…) à la pointe humidifiée d’encre (bambou, plumes et, maintenant marqueurs de tous genres,…), jusque au pinceau.
Un détour : je suis aussi frappé de la réaction des amateurs de peinture qui me disent tous : « tu as un style, on te reconnaît ». D’autres ajoutent : « c’est une chance » ! D’autres enfin me disent clairement que je dois approfondir mais ne pas changer. Et je constate que c’est le chemin de tous les grands créateurs à quelques exceptions assez rares. « Le style est l’homme même », a écrit Buffon (un mien cousin par les femmes, eh oui ! je suis cousins de Buffon !). Qu’en est-il du dessin, cet outil idéal d’exploration, d’expérimentation, d’invention ? Le dessin doit-il suivre le même chemin ? Conduire à un style ? Je le pense. Mais le style s’affirmera dans un type de dessin (plume, crayon, avec ou sans couleur…).
Ainsi, j’ai pratiqué dès mes débuts une technique mixte : plume à l’encre sépia mais aussi aux autres encres de couleur mélangée au pinceau par de l’aquarelle sur papier pur chiffon. J’obtenais des choses du genre de Mon petit Rembrandt !
J’ai réalisé dans ce genre (dans ce style ?) de nombreuses œuvres assez différentes. C’était un travail original que mes détracteurs qualifiaient de gravure coloriée… Pourtant, c’était tout autre chose, car j’aboutissais au mariage intime du papier, du trait et de la couleur !
Puis, j’ai abandonné cette « manière » où j’avais ma place et mon style. J’ai exploré d’autres approches tout en gardant le goût du travail à la plume. En ce moment, je m’amuse à passer de ce dernier à une oeuvre de plus en plus simplifiée. J’utilise, pour cela des marqueurs. Voici un exemple de ce parcours.
Conçu ainsi, le dessin est recherche autant que résultat. Le dessin peut être varié à l’infini. Le dessin est une approche humble, compagne de la plupart des artistes.
Et je retrouve, dans mon travail actuel, une des caractéristiques de ma peinture : la simplification et le découpage par plans assez homogènes. Si, en peinture, j’ai eu Matisse parmi mes inspirateurs, je le retrouve dans certains dessins ! Un amateur qui regarde cela rapidement verra-t-il l’homogénéité de la démarche ? Qu’importe ? J’aurai jubilé en dessinant. Voici un nu extrêmement simplifié que j’aime beaucoup :
Autant je peux m’arrêter de peindre, autant je ne m’arrêterai pas de dessiner !
Jean S.
Publié dans Dessins, Peinture Etiquette: Eloge du dessin ; dessin et style ; Dessin et simplification ; Dessin et recherche
décembre 25th, 2014 par Jean Sebillotte
Certains ne veulent pas croire que j’ai arrêté de peindre, ils ont raison. J’ai peint un petit tableau récemment… Un atelier de vieux copains nous réunit certains lundis. Pendant fort longtemps nous avions un modèle vivant à dessiner. Parfois, rarement, nous peignions. Les effectifs se sont réduits. Nous cultivons la nature morte… surtout en hiver où l’atelier est long à chauffer. Là, je mène une recherche dont je reparlerai.
Dans notre quartier, nous avons un beau journal de huit pages grand format qui en comprend quatre en bichromie. Nous sommes près du numéro 60 à raison de trois numéros l’an. J’y participe depuis plus de 17 ans ! J’en ai déjà parlé dans ce blog. Il a été à l’origine de mon envie d’écrire. À force de peaufiner les textes…
Très tôt il me fut demandé d’illustrer ce canard. Parfois, pour ma rubrique Balcon et jardins, j’exécute un dessin de façon fort libre. Le dessin a l’intérêt de permettre toutes sortes de styles à la différence de la peinture et peut-être aussi de l’écriture, bien que les dialogues permettent des variations de forme assez captivantes (Oh ! Zola). La poésie aussi, si on change les contraintes (voir avant -dernier article). Voici quelques exemples récents d’illustrations.
Il me faudrait aussi évoquer la commande d’une illustration et la diiculté d’y répondre. Sans être Plantu, j’ai quelque part un recueil de dessins refusés… publiés ensuite sans souci du journal.
Publié dans Articles, Dessins, Ecriture Etiquette: dessin, écriture, illustration, liberté, variation de style
avril 6th, 2014 par Jean Sebillotte
Un aperçu de l’exposition dans une pièce très claire, assez petite, où j’ai exposé beaucoup de toiles…
Publié dans Peinture, Tableaux Etiquette: Fin d'un exposition
février 28th, 2014 par Jean Sebillotte
Ceci appelle un commentaire. Depuis quelques temps je m’intéresse à l’écriture de façon immodérée. Il m’est apparu impossible de mener de front la pratique des expositions personnelles, très gourmandes en temps et souci, et le travail de l’écrit.
– Comment tu arrêtes de peindre ? C’est dommage, me dit-on
– Je cesse simplement d’exposer et continuerai le travail sur papier, dessin, encres, pastel, etc.
Conclusion : j’expose une dernière fois et propose les tableaux qui me restent à ceux que cela intéresse !
Je continuerai à participer aux expositions collectives et – pourquoi pas ? – je ferai peut-être une dernière exposition de mes œuvres sur papier…C’est plus léger et plus facile à manipuler !
Publié dans Peinture, Tableaux Etiquette: dernière exposition personnelle, Exposition
janvier 26th, 2014 par Jean Sebillotte
Grâce à une amie, fidèle lectrice de ce blog, j’ai pris goût à réaliser des cartes (six dans une feuille de papier Canson, par exemple) avec un texte de mon cru et une illustration pour l’accompagner.
J’en donne ici quelques exemples.
Ce jeu demande du temps. Je pense qu’il faut lui consacrer quelques heures, le temps de trouver textes et idées d’illustration et de réaliser quelques brouillons, de refaire une carte malvenue.
La récompense est là, dans le plaisir de la création et dans celui du don.
Essayer, vous verrez !
Publié dans Articles, Dessins, Ecriture, Peinture Etiquette: cartes illustrées, dessin, jeu d'écriture et de dessin
Se procurer ce livre : Editions du bord du Lot
Se procurer ce livre : Editions du bord du Lot
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